lunes, 20 de enero de 2014

GALERÍA DE LOS 100


El arte actual e trabaja de diferentes maneras:
                -con ideas que el artista no hace nada
                -con procesos
                -con formas tradicionales
Artistas que hay que conocer:
-          Duchamp
-          Beuys
-          Lucio Fontana
-          Louise Bourgeous
-          Isamu Noguchi
-          Marisa Gonzalez
-          Mathew Barney
-          Sherrie Levine
-          Kakashi Murakami
-          Rachel Whiteread
-          Carmen Calvo
-          Hernández Pijuan
-          Marina Abramovic
-          Sol Lewitt
-          Isidoro Valcarcel
-          Agnes Martín
-          Godon Matta-Clark
-          Hanne Darboven
-          Antoni Abad
-          Marina Nuñez
-          Juan Perdiguero
-          Salvador Diaz
-          Zhang Huan
-          Ignasi Aballi
-          Mariko Mori
-          Jaume Plemsa
-          Cristina Garcia Rodero
-          Daniel Canogar
-          Eulalia Valdosera
-          Laura Torrado
-          Pablo Genovés
-          Isabel Muñoz
-          Santiago Sierra
-          Meret Oppenheim
-          Aes+f
-          Yayoi Kusama
-          Ana Laura Aláez
-          Mssvan
-          Fontcuberta
-          Susan Sontag
-          Kara Walker
-          Rafael Lozano-Hemmer
-          Tacita Dean
-          Mark Ryden
-          Elena Asins
-          Agustín Ibarroca
-          Esther Ferrer
-          Eugenio Recuenco
-          David la Chapelle
-          Michal Rouner
-          Isidro Ferrer
-          Cristina Iglesias

-          Jerónimo Elespe

EXPOSICIÓN de IGNASI ABALLÍ (mirar al otro lado)

Esta exposición cuenta con una obra que se compone por una gran cantidad de páginas de índice de diferentes libros, un texto en un gran cristal por el que puedes dar la vuelta, dos fotografías en diferentes salas una con un prisma con luz blanca y en la otra la luz descompuesta en las diferentes luces de colores, otras páginas de libros con la palabra fin y otra obra con hojas en A3 con una sola palabra.

Para mi gusto no me gusta la obra ya que no entiendo la idea y tampoco la doy demasiado nivel artístico, esto es solo mi opinión ya que mis conocimientos en esta obra son mínimos.
















EXPOSICIÓN SURREALISTAS ANTES DEL SURREALISMO


La exposición comienza con obras del surrealismo  y a partir de ahí relaciona este movimiento con producciones artísticas anteriores que se podrían catalogar como surrealistas por su incursión en el mundo de la fantasía, de los sueños y de la imaginación.

En esta exposición se muestran obras de artistas como: Man Ray, Alberto Durero, Dalí, Max Ernst, Odilon Redon o Goya.


viernes, 17 de enero de 2014

ABSTRACCION


Diferentes estilos:

ACTION PAINTING
Expresa movimiento y energía.
Antecedentes: 1940 – surrealismo en EEUU
All over: el cuadro se puede ver desde cualquier punto de vista o base.
Jackson Pollock es uno de los mas influyentes.
Dripping: echar pintura a chorro o gotas y ella sola crea el cuadro.

ABSTRACCION GEOMETRICA
1920- formas pictóricas simples sobre espacios irreales.
Antecedentes: epoca en la que primaba la subjetividad.
Influencias: Mosaicos del arte islámico.
Artistas: Kandinsky, Molevich, Mondrian, Vasarely

ARTE CINETICO
Reducido a espacios cromáticos, formales y estructurales
Obras con movimiento o que lo simule
Utiliza el agua, el viento o la tecnología
Tipos:
                -estables
                -penetrables
                -móviles
Antecedentes:
-1910
-1ª obra: rueda de bicicleta de Duchamp
Artistas actuales: Alexander Calder, Naum Gabo, Moholy Nagy
Mezcla el arte y la ingenieria

ABSTRACCION DEL PAISAJE
Extensión del terreno delimitado por el horizonte
Antecedentes:
                -Impresionismo
                -Monet, Cezane
                -Cubismo, Picasso y Braque
                Expresionismo, Kandinsky
Land Art – Robert Smilhson y Walter de Maria

OP ART
Optical art
Creado por el pintor Victor Vasarely
Características:
                -utiliza paralelas y tonos para dar profundidad
                -El espectador tiene que moverse para captar el efecto
                -Utiliza acrílicos para dar limpieza y planos perfectos
                -genera falso movimiento por efectos ópticos

                -no es nada figurativo, solo figuras geométricas para crear esos efectos

MAQUINAS


No hacemos mas que utilizar máquinas desde que nos levantamos por la mañana.
Desde 1900 la máquina es algo importante en nuestra vida
1º fue la máquina y ahora es la informática.
La máquina tiene cierta poética, sobre todo cuando es nueva para nosotros y con ella se consigue algo que antes no se conseguía.

Vendría bien leer el libro de Michael Crickton, “Prest”

Stop motion
Go motion
Piralación
Rotoscopia
Animación de recortes
Animación digital 2d

Animación digital 3d

GRAFISMOS


Vimos la película The pillow book, en la que trata de una chica asiática en la que su padre de pequeña pintaba letras sobre ella, ella de mayor utilizaba su cuerpo como lienzo buscando escritores en la que pintaban frases, hasta que dio con uno occidental que cuando pinto sobre ella vio que la cultura diferente no usaba la caligrafía como arte, entonces empezó a escribir ella sobre otros cuerpos. Ella realizó 13 libros sobre cuerpos humanos hasta que el ultimo llevó a la muerte del que los leía.

Con esta película se ve la importancia de la caligrafía como arte ya que las palabras que pintaba sobre cuerpos eran para el lector obras de arte.